David Zwirner
L'une des meilleures galeries Blue Chip Chelsea, David Zwirner est une visite incontournable pour des artistes de renom comme Ad Reinhardt, Donald Judd, Dan Flavin, Paul Klee, Diane Arbus, Bill Traylor et Richard Serra. Ces jours-ci, il est peut-être mieux connu pour avoir apporté les chambres à débordement Instagrammable de Yayoi Kusamas à New York, pour la première fois en 2017. David Zwirner a commencé à Soho en 1993 et est passé à deux emplacements de Chelsea, un dans l'Upper East Side, et des avant-postes à Paris, Londres , et Hong-Kong.
Gagosien
Robert McKeever, avec l'aimable autorisation de Gagosian
Pierre angulaire de la scène des galeries d'art contemporain de Chelsea, Larry Gagosian y a fondé sa galerie homonyme en 1985 après un succès à Los Angeles. Il a aidé à lancer de nombreuses carrières d'artistes modernes, dont John Currin, Willem De Kooning, Roy Lichtenstein et Damien Hirst et est un pilier de la scène de l'art moderne. Gagosian possède actuellement deux immenses galeries à Chelsea, deux dans les quartiers chics de Madison Avenue et une autre sur Park Avenue. En dehors de New York, il y a des Gagosians à Los Angeles, Londres, San Francisco, Paris, Rome, Bâle, Genève, Athènes et Hong Kong.
Canada
Joe DeNardo
Basée à l'origine à Chinatown, cette galerie prête à l'emploi a récemment déménagé dans un nouvel espace à Tribeca, faisant partie du récent afflux de galeries dans ce quartier. Canada a été fondée en 1999 par Phil Grauer avec sa femme, Sarah Braman, ainsi que Wallace Whitney et Suzanne Butler (tous sont des artistes, ce qui est plutôt rare pour les galeristes). Un peu rebelle sur la scène des galeries, le Canada est connu pour défendre des artistes moins connus et contourner les règles tacites du monde de l'art. Les artistes qui ont eu des expositions précédentes incluent Samara Golden, Jason Fox et Lily Ludlow.
Levy Gorvy
La galeriste Dominique Lvy a ouvert sa galerie en 2012 et s'est associée en 2017 à Brett Gorvy, ancien président et responsable de l'art d'après-guerre et contemporain chez Christies, pour former Lvy Gorvy, consacrée à l'art d'après-guerre, moderne et contemporain. En plus de l'espace Upper East Side, il existe également des emplacements à Londres et à Hong Kong. Le duo représente des artistes et des domaines d'artistes comme Alexander Calder, Chung Sang-Hwa, Frank Stella et Karin Schneider.
Gordon Robichaux
Grégory Carideo
Cet espace unique sur Union Square fondé par les artistes Sam Gordon et Jacob Robichaux repousse les limites de ce que peut être une galerie. Elle promeut les artistes émergents à travers des expositions, des performances, des lectures, des boutiques et des publications. Par exemple, en novembre 2019, ils se sont associés à Alisa Grifo et Marco ter Haar Romeny pour ramener un pop-up de leur boutique/galerie hyper-organisée très appréciée KIOSKa SoHo Icon jusqu'à sa fermeture en 2015.
James Cohan
Phoebe d'Heurle
James Cohan a ouvert sa première galerie en 1999 sur West 57th Street, présentant les premières œuvres des artistes londoniens Gilbert and George. En 2002, la galerie a déménagé à Chelsea et en 2015, elle a ouvert un deuxième emplacement dans le Lower East Side. Vingt ans plus tard, en 2019, Cohan a déménagé de Chelsea à Walker Street à Tribeca, qui devient rapidement un nouveau centre de galeries à New York. Arrêtez-vous pour voir le travail d'artistes comme Grace Weaver, Yun-Fei Ji et Firelei Bez, qui ont récemment eu une exposition solo au Studio Museum de Harlem.
AIR. Galerie
La première galerie coopérative entièrement féminine aux États-Unis et l'une des premières galeries de Soho, A.I.R. La galerie a été lancée en 1972 par 20 co-fondateurs en tant qu'organisation artistique à but non lucratif soutenant les femmes artistes. Bien qu'elle ait eu de nombreuses maisons, la galerie se trouve aujourd'hui à DUMBO, Brooklyn, et expose le travail de centaines d'artistes femmes chaque année, et accueille également des événements, des conférences et des colloques sur le féminisme, l'art, etc. Helene Brandt, Kadie Salfi et Joan Snitzer ne sont que quelques-unes des femmes qui y ont exposé leur travail.
Travaux de pionnier
Un centre culturel géré par des artistes à Red Hook, Brooklyn, Pioneer Works a été fondé par l'artiste Dustin Yellin en 2012 en tant qu'association à but non lucratif. Plus qu'une simple galerie (même si c'est aussi cela), le bâtiment en briques rouges où réside Pioneer Works remonte à 1866, alors qu'il s'agissait d'une usine. Aujourd'hui, les visiteurs trouveront un laboratoire technologique avec impression 3D, un laboratoire d'environnement virtuel pour la production VR et AR, un studio d'enregistrement, un laboratoire multimédia pour la création et la diffusion de contenu, une chambre noire, des jardins, un studio de céramique, une presse, une librairie, et plusieurs galeries. Pioneer Works organise un programme tournant d'expositions, de conférences scientifiques, de performances musicales, d'ateliers et d'autres programmes publics gratuits.
Galerie Miles McEnery
Spécialisée dans l'art contemporain d'après-guerre, la Miles McEnery Gallery est née d'Ameringer | McEnery | Yohe, lancé en 1999. Miles McEnery était associé et directeur général. Cette galerie a déménagé de la 57e rue à Chelsea en 2009 et fonctionne aujourd'hui sous le nom de Miles McEnery Gallery. En 2017, la galerie a été rénovée et en 2018 un deuxième emplacement a été ouvert à proximité. Il représente une trentaine d'artistes, dont David Huffman, Emily Mason, Guy Yanai et Ryan McGinnis.
Perrotin
Joël Saget/Getty Images
A 21 ans, Emmanuel Perrotin fonde sa première galerie à Paris, d'où est originaire. Depuis, il a ouvert 18 espaces, dont un avant-poste à New York. Lancée pour la première fois dans l'Upper East Side en 2013, la galerie a déménagé en 2017 dans son emplacement actuel, plus grand, dans le Lower East Side. Avec 25 000 pieds carrés pour jouer, Perrotin expose des œuvres d'art qui repoussent les limites dans un espace lumineux d'artistes contemporains comme Chen Fei, Emiyl Mae Smith et Paola Pivi.
Galerie Gladstone
Avec l'aimable autorisation d'Andro Wekua et de la Gladstone Gallery
Fondée par la marchande d'art Barbara Gladstone à l'âge de 40 ans, Gladstone Gallery possède actuellement deux galeries à Chelsea, dont une dotée d'un immense puits de lumière avec une excellente lumière naturelle et une à Bruxelles. Représentant plus de 50 artistes, les visiteurs pourraient voir des œuvres de Richard Prince, Robert Mappelthorpe, Matthew Barney et Elizabeth Peyton. Gladstone est également connu pour avoir produit plusieurs films de Barneys.
Galerie Kasmin
Roland Halbe
Fondée à Soho en 1989 par Paul Kasmin, la Kasmin Gallery a déménagé à Chelsea en 2000, en avance sur son temps. Aujourd'hui, sa galerie phare se trouve dans un bâtiment remarquable avec un espace de galerie de 3 000 pieds carrés et un jardin de sculptures sur le toit de 5 000 pieds carrés visible par les passants sur la High Line. Il dispose également de deux espaces plus petits à proximité. Max Ernst, Robert Motherwell, Roxy Paine, Lee Krasner, David Hockney et Robert Indiana ne sont que quelques-uns des artistes qui y ont exposé des œuvres.