INSPIRATIONBEACHES and ISLANDS

Las obras subacuáticas de este artista utilizan la creatividad y la conservación para salvar el océano

El escultor Jason deCaires Taylor llena los museos submarinos, el último de los cuales se inaugura en Europa en julio, con arte activista que se transforma en arrecifes artificiales.

Dedicamos nuestras funciones de julio a las playas e islas más bellas y únicas del mundo. Con muchos viajeros finalmente capaces de tomar las codiciadas vacaciones en la playa que han tenido que posponer durante más de un año, nunca ha sido un mejor momento para celebrar las sensacionales costas y las aguas tranquilas que tienen un papel protagónico en nuestros sueños. Sumérjase en nuestras características para obtener más información sobre las playas fuera del radar que debe considerar para su próximo viaje, cómo una comunidad española se unió para salvar su costa, una isla hawaiana ultra exclusiva de la que quizás no haya oído hablar y un cambio de juego. trucos de playa recomendados por los expertos.

Gracias al cambio climático, la sobrepesca, la contaminación y la negligencia humana, el 40 por ciento de los arrecifes de coral del mundo han sido diezmados en las últimas décadas. El Instituto de Recursos Mundiales proyecta que el 90 por ciento de ellos estarán en condición crítica para 2030, todos ellos para 2050.

No si Jason deCaires Taylor, el artista británico que creó el primer museo submarino del mundo, tiene algo que decir al respecto. Inspirado por una infancia en la que saltaban islas y esnórquel y los artistas de la tierra de finales de los 60 y los 70, deCaires Taylor se propuso hacer arte que funcionara a nivel estético pero que tenía un propósito mayor de crear conciencia sobre el triste estado de los siete. mares mientras se hace algo al respecto. Armado con cemento no tóxico y de pH neutro, se ha convertido en el pionero más importante de las galerías de arte submarinas, que funcionan como arrecifes de coral artificiales en México, España, Australia, Maldivas y Cannes. Su primer trabajo se inauguró en Molinere Bay, Granada, en 2006.

@ jasondecairestaylor / underwatersculpture.com

Habló con Travel-huh de Aija Napa, Chipre, el sitio de su último trabajo, un bosque flotante llamado MUSAN, que debutará a finales de julio, sobre su proceso creativo, los océanos como espacios de exhibición, lo que espera que la gente se lleve de la natación. con sus esculturas, sus destinos favoritos junto al mar y lo que todos podemos hacer para tratar de salvarlos.

¿Cuál es tu primer recuerdo en la playa?

Nos mudamos por todo el mundo a lugares con playas y arrecifes increíbles [como] Malasia, el Caribe, Australia. Quedé fascinado con el esnórquel cuando era joven. Algunos de los mejores recuerdos que tengo [son de] cuando tenía 6 o 7. Alquilamos barcos de pesca para explorar islas completamente deshabitadas en Tailandia. Buceábamos con esnórquel, pescábamos y cocinábamos en la playa. Esa experiencia generó una pasión por la ecología marina. Cuando tuve la edad suficiente, me convertí en instructor de buceo y trabajé en la Gran Barrera de Coral.

¿Esas experiencias de la infancia te llevaron a perseguir este tipo de arte y medio?

Fue una progresión natural para mí estudiar arte y fotografía y luego muy natural combinar mis dos pasiones. Empecé a trabajar bajo el agua hace 16 años. Mi trabajo en la tierra necesitaba más propósito, otra razón para existir. Darme cuenta de que también podría ser una forma de conservación fue el catalizador de todo mi trabajo. Una de las razones más profundas [para trabajar bajo el agua] es que todas las obras son arte vivo que cambia, haciendo que cada visita sea muy diferente. Muy diferente a la escultura tradicional, que siempre permanece igual.

@ jasondecairestaylor / underwatersculpture.com

¿Qué hace que el océano sea una buena galería?

Además del hecho de que vivimos en un planeta azul, los artistas han hecho muy poco para explorar ese espacio, por lo que es un espacio inexplorado increíble. Los colores y los ángulos de visión son diferentes. Es una paleta increíble para trabajar. La evolución de cada pieza es sumamente diferente. Estar suspendido en agua libre de gravedad mientras mira lo pone mentalmente en un lugar muy diferente. Eso permite una conexión diferente con el trabajo que no obtendrías en una galería tradicional de paredes blancas.

Explícanos el proceso de creación de un parque de esculturas submarinas. ¿Cuánto tiempo suele tardar desde la comisión hasta su finalización?

Es un proceso muy complejo, no para los despreocupados. Los proyectos pueden llevar años. Para uno en Australia, nos ha llevado casi tres años obtener los permisos. Otros proyectos se firmaron en una semana. Hay muchos niveles diferentes para seleccionar los entornos adecuados, conceptualizar el trabajo, estudiar el análisis de impacto ambiental, tener un diálogo cultural con las personas que lo encargan, recaudar fondos para ello, construir y averiguar los diferentes requisitos de ingeniería y materiales, para que no contamines pero permanece anclado. Esas cosas son diferentes en cada país. No hay un plan que funcione en todos los lugares. Trabajar en público a menudo [te pone] en medio de una agenda política. Eso puede ser difícil de navegar e imposible de evitar.

¿Cuánto trabajo se realiza en el agua?

Intento minimizar eso tanto como sea posible. Trabajar bajo el agua es mucho, mucho más difícil y hay muchas menos técnicas para usar. Estoy tratando de crear la menor perturbación en el ecosistema. Pero toda la plantación y propagación de corales ocurre bajo el agua. Las estructuras y cimientos ocurren en tierra.

@ jasondecairestaylor / underwatersculpture.com

¿Qué esperas que la gente se lleve al ver tu arte?

Tenemos esta visión anticuada sobre el hombre versus la naturaleza como si fueran entidades separadas. Espero que mi trabajo le recuerde a la gente que somos naturaleza. Hay algo en nosotros mirándonos a nosotros mismos incrustados en la naturaleza. Es una cápsula del tiempo que nos recuerda que la naturaleza es frágil, somos naturaleza y, por lo tanto, somos frágiles y dependientes unos de otros.

Su arte funciona en muchos niveles: como arte solo, como declaraciones sociales, políticas y ambientales y, al menos en términos de las instalaciones sumergidas, como una forma de fomentar la creación de nuevos arrecifes. ¿Es más importante para ti ser visto como un buen artista o un activista medioambiental?

Definitivamente el lado del activismo y la conservación. Eso es lo más importante para mí. En definitiva, nuestro trabajo es muy subjetivo. No me gusta imponer mis puntos de vista a nadie. Pero espero que hagan pensar a la gente.

Yo mismo crezco y menguo. A veces miro una pieza cinco años después y pienso: ¿Por qué hice eso? Eso no es bueno. Luego, otra pieza colonizada por algo asombroso se ve increíble. Es realmente humillante verlo. He vuelto a las piezas originales en México y Granada. Buceo con esnórquel. Están llenos de vida; miles de peces, corales y esponjas. Realmente no importa si a alguien le gusta o odia el arte. El hecho de que la vida esté aquí ahora que no estaba aquí cuando la instalé es lo que importa. Eso me da un buen presentimiento.

@ jasondecairestaylor / underwatersculpture.com

Aunque probablemente sea como elegir a su hijo favorito, ¿cuáles son algunas de sus piezas favoritas que ha creado?

Como la mayoría de los artistas, siempre me gusta más mi trabajo más reciente porque estoy más emocionado e intrigado por él. Los más viejos los he visto mucho. Pierdo la fascinación. Pero mucho depende de cómo colonizaron. Algunas piezas antiguas están completamente envueltas en estas increíbles esponjas rosadas o tienen coral dorado cubriendo un lado. Y me vuelvo a enamorar de ellos. En última instancia, nada de lo que creo coincide con la mano de la naturaleza.

¿Qué ha aprendido o mejorado desde que creó su primer museo submarino en 2006? ¿Han evolucionado los materiales o procesos?

Aprendes muchísimo en cada proyecto porque están en cuerpos de agua muy diferentes. Siempre estoy adaptando técnicas y probando cosas nuevas. A lo largo de los años, he pasado de hacer obras de tamaño natural a piezas de gran tamaño para un bosque submarino. Algunas obras en tierra cambian de color. Algunas obras son más arquitectónicas y permiten a los visitantes entrar.

También he aprendido mucho sobre cómo el arte interactúa más con el medio ambiente y la vida marina. Si quieres atraer pulpos o crustáceos, les gusta cierto tipo de agujero y material. Si quiero agregar cardúmenes, ese es otro tipo de formación. El crecimiento de los corales depende de la profundidad, la corriente, los nutrientes y las superficies. Siempre trato de reducir mi huella de carbono. Durante muchos años he trabajado con cemento, que tiene su propia huella de carbono. He estado invirtiendo mucho para reducir eso a cero neto. Actualmente estoy trabajando con un nuevo cemento polimérico ecológico que tiene una huella de carbono muy baja. Estoy feliz de que ahora existan.

¿Cuáles son algunos de sus destinos oceánicos favoritos en el mundo?

Es difícil de elegir. He estado en muchos lugares hermosos, pero generalmente para trabajar, así que lucho para ver las islas y las playas como algo que no funciona. Cuando no estoy, normalmente me quedo en casa para relajarme. Siempre disfruto del Caribe. Me gusta volver a Granada, donde empecé.

En esa rara ocasión en la que te encuentras en la playa para divertirte, ¿cuáles son tus cosas favoritas para hacer?

Me gusta bucear Estoy tratando de enseñarles a mis hijos a bucear y explorar el mar de manera responsable. Me gusta bastante hacer eso. Tener hijos definitivamente agrega otra dimensión a la conservación.

Actualmente está trabajando en un museo retrasado por una pandemia en Chipre. ¿De qué nos puedes contar?

Es un bosque submarino bastante denso con alrededor de 100 esculturas que flota en el Mediterráneo. Principalmente árboles; algunos flotan, y otros arreglé el piso. Es un tipo de proyecto bastante nuevo para mí. Tuve esta idea sobre la revitalización de los mares.

@ jasondecairestaylor / underwatersculpture.com

Las estadísticas sobre el calentamiento del océano, el colapso de las colonias de coral y la contaminación plástica son horribles. Un estudio dice que la persona promedio come una tarjeta de crédito de plástico en una semana. Hiciste una rara pieza terrestre llamada Plasticide con Greenpeace para llamar la atención sobre el problema de los plásticos y Ocean Siren en Australia, que cambia los colores para reflejar los datos de temperatura recopilados en la bahía. ¿Has notado personalmente cambios en la calidad del agua y los arrecifes?

Ciertamente he notado un aumento de plásticos en la costa en todas partes. Definitivamente he visto una reducción en las especies marinas, lo que significa que crecen más algas y las cosas se desequilibran. La mayoría de los lugares en los que he trabajado están sobreexplotados. El coral es impredecible. En algunos lugares, el coral era increíble, mejor de lo que esperaba. Otros arrecifes han sido completamente arrasados. Lo que probablemente era increíble hace 10 años ahora es un gran campo de lodos. Las temperaturas definitivamente también están cambiando. Hoy buceando, en el Mediterráneo, el agua estaba a casi 30 grados (86 grados Fahrenheit). Vi especies tropicales, lo cual es una revelación.

¿Qué se puede hacer?

Tenemos que desvincularnos de esta idea de que el crecimiento constante es bueno e ir en sentido contrario. Estoy tan a favor de reconstruir todo. Si los edificios no se utilizan, deben derribarse y plantarse. Tenemos que reducirlo todo y devolverlo a lo que era hace 20 años. Mire el desarrollo en México. Es casi como una bacteria en la que siguen expandiéndose y el centro se agota y muere. Es realmente trágico y no está solo en esa trayectoria. Cuando era niño, Koh Samui tenía 20 habitaciones en la playa. Ahora hay como 10,000. Cuando hablo con la gente local, todos dicen lo mismo: "Deberías haber visto este lugar hace 20 años. Era el paraíso. Eso ha sido un gran impulso para mí para seguir trabajando.